Зачем тимлиду актерское мастерство?

Вы — тимлид, и вы всегда будете в центре внимания группы. Своей, смежной или других руководителей на совещании. Но хотите ли вы в этот момент быть настолько свободным в своем общении, чтобы использовать абсолютно все доступные вам средства подкрепления своей мысли, которые придут вам в голову?

На прошлогоднем TeamLead Conf Анастасия Абрашитова, руководитель службы экосистемы репозитория Яндекса и автор канала Записки из горящего дома, показала этюд про уточку в конце выступления. Просто для иллюстрации, как актерское мастерство может изменить вас: вы преодолеете стеснительность, слегка раскрепоститесь и прокачаете новые навыки коммуникации. Давайте посмотрим, в чем секрет влияния актерского мастерства для тимлидов.

Проблемы стеснительности

История с актерским мастерством у Насти началась более 10 лет назад. В ту пору она еще не работала в Яндексе, никак не относилась к менеджменту, а была разработчиком в одной компании. И, как многие разработчики, была стеснительной.

Было сложно заговорить даже с малознакомым человеком, и неважно —  вживую или по телефону. Каждый раз это требовало большого напряжения и самонастроя, но получалось всё равно не всегда. Иногда было проще написать письмо или попросить решить проблему тимлида и взять с собой. Конечно, коммуникации провисали, терялась оперативность, но зато не надо было преодолевать себя.

Проблема состояла еще и в том, что мало начать разговор — его надо уметь поддерживать. Если у вас простой рабочий вопрос — то вы пришли, спросили, вам ответили и на этом всё, коммуникация закончилась. А если, например, к вам приходит новый сотрудник или вы сами — новичок? Нужно знакомиться и о чем-то говорить. А если в компании проходит какой-нибудь тимбилдинг, то и вовсе общаться какое-то количество времени.

В личной жизни вы тоже постоянно сталкиваетесь с тем, что надо поддерживать беседу. И, если вы стесняетесь, то постоянно приходится фоном обдумывать, о чем вы будете говорить и что надо спрашивать. Если повисает пауза, то надо срочно придумывать, как ее преодолеть. Еще хуже, если ваш собеседник тоже отчаянно пытается придумать, что сказать. Вы оба это понимаете и вам еще более некомфортно. Вы напряжены, как Бивис и Баттхед, только вам не смешно. На всё это уходит много мыслительных ресурсов, а вы при этом в разговоре присутствуете не полностью.

Самые же неприятные ситуации — когда приходится быть в центре внимания. Если вы делаете выступление, доклад, презентацию, и на вас смотрят, то все внутренние усилия направлены на то, чтобы не провалить выступление. При этом вы сильно нервничаете, и часто потом не можете вспомнить произошедшее. То есть мозг выкинул какой-то фрагмент из памяти, как особо травматическое воспоминание. Для него это просто защитный механизм, показывающий, что было очень некомфортно.

Такие фоновые усилия и переживания, отвлекают внимание, снижают мыслительные ресурсы и мешают проявлению эмоций, поэтому даже у самых логичных и образованных людей случаются провалы. В такой момент можно случайно сказать то, что не надо было, а то что надо было — наоборот не сказать. Это приводит к неприятным ситуациям и заставляет стесняться еще больше. Получается заколдованный круг.

Также большая проблема для стеснительного человека — это выражение эмоций. Вы постоянно преодолеваете себя при общении с незнакомцами. Из-за этого выглядите либо раздраженными, либо даже слегка истеричными. В этот момент ваш собеседник, в лучшем случае, понимает, что вам сложно общаться, а в худшем — думает, что вам неприятен именно он, тема разговора. Или что вы странный и непонятный неврастеник, которого лучше обходить стороной.

Еще одно свойство не всегда связано со стеснительностью, но встречается у многих людей — длительные глубокие переживания из-за фейлов в коммуникациях. Когда остаешься наедине с собой и не можешь перестать думать, что надо было сказать, сделать или ответить — несмотря на то, что ничего уже не изменишь.

Большинство людей с подобными трудностями уверены, что это просто присуще их личностям, другими стать уже невозможно — просто надо как-то обходить травмирующие ситуации. И если все-таки придется выступать, то надо учить наизусть так, чтобы рассказать его в любом нервическом состоянии. 

Но иногда достаточно прочитать статью в интернете, чтобы изменить неизменяемое.

Как учатся актерскому мастерству

У нашего мозга есть когнитивное искажение — когда мы встречаем новую информацию несколько раз подряд в течение короткого времени, то нам начинает казаться, что это всем известная вещь. Настя прочитала, что актерское мастерство помогает бороться со стеснительностью, и решила, что раз все этим давно пользуются, то и ей тоже надо попробовать. Нашла объявление о наборе в группу, ориентированную на преодоление стеснительности, раскрепощение, повышение качества речи, коммуникаций и импровизацию, и записалась через интернет. 

И действительно сходила на первое занятие. Подготовив при этом план отступления: в случае проблем можно выйти на минутку и… больше не вернуться. Спойлер: план не пригодился.

Как не уйти из детского сада

Начинается всё с занятий по сценической речи, которую применяют стендап-комики, театральные артисты и докладчики. Чаще всего эти занятия проходят так: собирается группа, и вы начинаете по очереди делать упражнения. Поначалу простые — прочесть детский стих, рассказать о погоде, задать вопрос соседу, проговорить скороговорку, сделать упражнения на дикцию. 

Несмотря на кажущуюся простоту, первые занятия, как правило, самые тяжелые во всем курсе, потому что вы попадаете ровно в ту ситуацию, в которой вам тяжелее всего находиться. Вы среди незнакомых людей, все на вас смотрят, а вы должны что-то делать. 

Ваша группа при этом еще не группа, а просто чужие люди, которых вы не знаете, поэтому первые три занятия приходится просто преодолевать себя. На этом этапе часто отваливается 2/3 группы. Но если продержаться хотя бы три занятия, то люди перестают быть чужими, и становятся вашими товарищами.

Средняя школа, почти не хочется бросать

Следующие два года группа занималась импровизацией. Это более уже более классическое актерское мастерство по системе Станиславского. Группа уже превратилась в вашу опору и поддержку. Это ваш бойцовский клуб, где ничто не выходит наружу. Никто не постит в Инстаграм фотки со  «смешными» скетчами. Всё, что вы делаете, вы делаете вместе. Вы можете выглядеть глупо, но ведь вы выглядите глупо среди людей, которые выглядели так же минуту назад, либо будут выглядеть так минуту спустя. Это очень помогает.

Упражнения постепенно становятся сложнее: на дикцию, на риторику, вы пытаетесь выражать свои эмоции или считывать чужие. Потом подключается система Станиславского, и вы учитесь представлять себя кем угодно в любой ситуации и окружении. 

Самое главное, вас постепенно учат выглядеть все глупее и глупее (с вашей точки зрения). Вы будете делать скетчи про уточек и зайчиков. Про лошадку, которая бегает кругами по манежу. Вы будете читать стихи Агнии Барто с совершенно неподходящей этому интонацией. Вы поставите детскую сказку про репку в жанре драматического мюзикла. Постепенно, вас приучат к мысли, что выглядеть глупо — не страшно. И даже выглядеть как угодно — не страшно. Актер не боится вызвать смех, он боится только безразличия. Если актер не вызвал никакой реакции — он плохой актер.

Как не бросить вышку

Неизбежно наступает момент, когда к занятиям подключают зрителей. Например, вам надо будет перенести свой драматический мюзикл про репку в парк. Где будут ходить совершенно посторонние люди, останавливаться и смотреть на вас. Это второй самый неприятный момент в курсе. Вы уже привыкли быть среди своей группы, а вам приходится выходить к чужакам. Правда, это уже не так тяжело, и здесь уже отсеиваются единицы.

Упражнения становятся все более сложными, появляется взаимодействие со зрителями. Например, вам могут дать задание войти в троллейбус и притворяться, что с вами зашел пингвин! После того как вам будет комфортно творить такую дичь на людях, любая рабочая задача, например, выход на сцену с докладом — будет абсолютно по плечу. Рассказывать доклад людям, которые специально пришли его послушать — намного проще, чем притворяться перед случайными пассажирами троллейбуса, что живешь с пингвином!

Вас учат вообще не обращать внимания на чужое мнение в моменте. Да, вы по-прежнему можете кому-то не нравиться или казаться смешным и глупым. Просто в этом больше нет вообще ничего страшного.

Зачем актерское мастерство тимлидам?

Побороть стеснительность

Люди стесняются, потому что боятся выглядеть глупо перед собеседником или целым кругом людей. Страшно провалить выступление или сказать глупость. Актерское мастерство просто помогает перестать бояться выглядеть глупо.

Например, у вас на работе есть токсичная команда, которая на любой вопрос  начинает подшучивать на тему некомпетентности и быстро переходить на личности. Естественно, к ним никто не любит ходить. Но после занятий актерским мастерством классический буллинг больше не будет оказывать никакого воздействия. 

Так, Настя однажды она пришла к ним и сказала: «Ребята, у нас мало времени, давайте сразу установим общий контекст. Я — так себе специалист, у меня так себе проект, я вообще так себе человек. Мой бледный умишко меркнет на фоне ваших великих разумов. Я с этим не спорю, вы с этим не спорите. Давайте не будем это обсуждать, а сразу перейдем к делу и обсудим архитектуру сервиса».

Реакция команды оказалась неожиданной. Ребята начали Настю разубеждать и даже взяли с нее обещание больше никогда так не говорить. После этого буллинг прекратился совсем, потому что бесполезно играть в игры на унижение с человеком, которому все равно!

Для тимлидов быть в центре внимания — необходимый скилл, и актерское мастерство помогает превратить страх выступлений в обычное занятие. Но даже если вы не выступаете на конференциях и не втягиваетесь в специальные активности, то вы всё равно общаетесь со своей командой каждый день. И тем самым находитесь в центре ее внимания.

Дополнительно вам время от времени нужно общаться с другими командами, и быть представителем вашей, а еще общаться с вашими коллегами-тимлидами на совещаниях. Где наверняка потребуется высказать свою точку зрения, аргументировать свою позицию и отстаивать ваши с командой интересы — и если вы не стесняетесь, то перед вами открываются новые горизонты.

По системе Станиславского вас научат перевоплощаться в любого человека, в любом состоянии и в любых обстоятельствах — поэтому вы сможете изобразить немного другого себя. Например, у вас встреча с советом директоров. Вы никогда такого не делали, и у вас начинается синдром самозванца: «Кто я такой, чтобы с ними встречаться? Может меня случайно позвали? Что делать?». В этот момент можно перевоплотиться в себя, который делал это уже сто раз. И вы просто не будете волноваться, потому что «делали» это уже много раз.

Еще одно свойство системы Станиславского состоит в том, что она учит вас понимать и принимать себя. Прежде чем войти в роль, актеру нужно осознать свое собственное состояние. Как бы сдампить на диск — кто он такой, как себя ощущает, о чем думает, чего хочет, какие планы имеет. Сначала «очиститься», и только после этого взять роль, надеть ее на себя и стать другой личностью. А после того, как отыграете роль — снять ее с себя и поднять из дампа свое настоящее состояние. Этому можно научиться только на практике.

Эмоциональный интеллект и экспрессия

Работа актера — это выражение мыслей и чувств. На актерском мастерстве вы будете это тоже тренировать, и ваша экспрессия станет гораздо сильнее, даже непреднамеренно. Еще вас научат приемам риторики. Вы сможете лучше аргументировать свою точку зрения и участвовать в споре. Это необходимо, чтобы быть лидером для своей команды, выразительно и убедительно доказывая свою точку зрения.

То же самое со смежниками. С ними вам придется отстаивать интересы вашей команды и обосновывать принятые вами решения. Если делать это более выразительно, то ваши шансы на успех тоже возрастут.

С другой стороны, вы научитесь понимать чужие эмоции и состояния, так как по мере тренировки развивается эмоциональный интеллект. Общаться с людьми гораздо проще, если вы их понимаете. 

Однако актер не может изобразить эмоцию естественно, если не представляет себе, как она выглядит у других людей. Чтобы научиться изображать страх, надо увидеть его в сотне разных ситуаций у сотни разных людей. Поэтому на обучении группа одни участники изображают, например, страх, а другие комментируют — достоверно получилось или не очень, поверили они или нет.

А еще вы научитесь немного влиять на эмоции других людей. Например, коллега из вашей команды вышел на доклад и вы видите, что он сильно волнуется. Можно сесть в первый ряд, и, смотря на него, транслировать ему мысль: вам очень интересно, он хорошо рассказывает, у него всё получается. Это тоже система Станиславского! Пока вы так думаете, у вас выстраивается нужное выражение лица, взгляд и жесты, а ваш коллега это видит. Он успокаивается, а вы становитесь его точкой опоры.

Говорить с кем угодно о чем угодно

Вы научитесь говорить с кем угодно и о чем угодно, потому что больше не стесняетесь и не боитесь. Например, ваш прямой руководитель не всегда правильно доносит до команды задачи, которые получает сверху. Потому что не хочет лишний раз подходить и уточнять их, так как боится своего авторитарного босса. Настя взяла на себя задачу доносить уточняющие вопросы команды до босса — и ничего страшного не случилось. Команда стала работать лучше, и даже прямой руководитель стал спрашивать сам.

Вы научитесь поддерживать беседу в нужном вам направлении. После тренировок в риторике вы будете автоматически замечать множество тем для обсуждений, благодаря которым сможете повернуть разговор в другую сторону. Вам только останется выбрать самую подходящую. 

Вы поймете, что нормально не только говорить, но и молчать. Большинство людей в IT — интроверты, им вместо разговора часто приятнее смотреть в телефон, читать меню, разглядывать окрестности или просто думать о своем. И когда мы делаем это вместе — это нормально, общаться вовсе не обязательно. Если вам и вашему «собеседнику» хорошо и без разговора, если вы расслаблены, то, скорее всего, расслабится и он. Помолчите вместе, а потом снова о чем-то поговорите. А если видите, что человеку некомфортно, то у вас всегда есть темы для разговора, которые вы уже умеете находить.

Еще один неожиданный навык — вы научитесь говорить неправду. Конечно, вы должны ориентироваться на свой морально-этический компас — пользоваться этим или нет. Однако система Станиславского позволяет «врать не краснея», потому что это часть актерской работы. Актер может войти в роль себя, в которой другая реальность и всё, что вы хотите исказить — будет правдой! И вы даже не врете, потому что свято верите, что это истина для вас.

Тем не менее гораздо ценнее то, что вы научитесь распознавать неправду других. Конечно, вы не станете менталистом или доктором Лайтманом, и будут люди, которые смогут вас обмануть. Например, те, кто является лучшим актером, чем вы — критиком. Но таких людей реально мало, потому что это требует умения и подготовки.

Чаще всего человек — например, пришедший к вам на собеседование —  не подготовлен на курсах актерского мастерства. Если он будет обманывать, то вы будете это чувствовать — даже не осознавая, что замечаете его изменившиеся тембр голоса, темп речи, жестикуляцию, мимику или взгляд. Но это поможет вам копнуть глубже и при необходимости выяснить, что же там случилось на самом деле. 

Во время обучения актерскому мастерству в группе даются задания специально обманывать друг друга — и подсказывать, когда обман и ложь видны. Вы просто научитесь замечать тонкие нюансы поведения людей, когда они переходят от правды к неправде.

Красиво говорить

Актер не просто говорит выразительно и красиво — он говорит чисто, четко и громко. Их учат физиологии речи и помогают улучшить дикцию. Поэтому вы тоже будете делать фонетические упражнения, читать «штри-ждри» и кричать «Мя-я-яу!» как мартовский кот. Последнее, кстати, полезное упражнение для связок.

Вы проработаете лицевые мышцы, делая специальные упражнения. Во-первых, это сделает вашу мимику более выразительной — потому что у вас прокачаются мышцы лица, и вы сможете использовать их в своей актерской игре. Во-вторых, это снимет челюстно-лицевой зажим., а он бывает довольно часто. Многие люди зажимают от стеснения половину мышц лица и пытаются в таком состоянии разговаривать. Естественно, получается не очень.

Вам дадут правильное дыхание диафрагмой и опору голоса. Это про использование системы резонаторов вашего скелета, чтобы звук, который вы издаете, в них резонировал и становился более громким и звучным. Так вы сможете говорить громче и дольше — и если нужно, то часами.

Именно поэтому оперные певцы не умеют разговаривать, не подключая резонаторы. Если вы обедаете в ресторане, а на другом конце сидит оперный артист — вы его услышите, даже если он этого не хотел. Он просто не умеет говорить тихо, он автоматически подключает свои резонаторы.

Что из этого может получиться?

Как вы помните, в начале истории был обычный разработчик в обычной компании. Потом Настя научилась не бояться выглядеть глупой, а также пробовать и не бояться ошибиться. Нашла вакансию своей мечты, удачно прошла собеседование и с тех пор работает только там, где действительно хочет.

Потому что оказалось, что, помимо самостоятельной разработки, можно легко согласовывать со смежниками абсолютно всё, от сроков до интерфейсов. Решая все возникшие при этом проблемы. Разработчик, который несет фичу комплексно, включая коммуникации, называется старшим.

Кроме смежников, стало возможно эфективно общаться с командой Например, убеждать людей в необходимости разработки фичи. А тот, кто может нести на себе ответственность за фичу, которую делают несколько коллег, называется уже ведущим разработчиком.

Прокачанный эмоциональный интеллект стал помогать понимать людей. Временами их в чем-то убеждать и как-то на них влиять. Так открывается дорога в тимлиды.

Итак, первый вопрос. Вы могли бы, как Анастасия выйти на сцену TeamLead Conf и показать «уточку»? Вам может прийти в голову всё что угодно — уточка так уточка, лезгинка так лезгинка, просто руками помахать или словами сказать. Это свобода выбора. Если вы пока так не можете, но хотите научиться — нет, не изображать «уточку» — а быть свободным в выборе самовыражения и подкрепления своих мыслей, стоит обратить внимание на актерское мастерство:

• Выбирайте группы, которые идут долго. Достичь каких-то результатов за месяц или три — невозможно. 

• Выбирайте группы, нацеленные на раскрепощение, преодоление стеснительности и импровизацию. Если вы не собираетесь играть Гамлета или Офелию на большой сцене, то профессиональное обучение для актеров вам вряд ли потребуется.

• И главное — продержитесь хотя бы три занятия, и только потом делайте собственные выводы.

Успеха вам в непростом деле самосовершенствования!

Выступление Анастасии Абрашитовой (с «уточкой») на TeamLead Conf 2021:

Объявлен Call for Papers на Saint TeamLead 2022. Конференция пройдет 26 и 27 сентября в Санкт-Петербурге. Билеты можно купить здесь.

Нам нужны спикеры, которые расскажут о своих best practices, успешных кейсах, какие инструменты используют и как практически используют методологии. При этом мы полностью поддерживаем спикеров: помогаем готовить презентации, учим выступать. В Программном комитете каждый выступал мого раз и продолжает это делать. Нам есть чем поделиться с вами.

Если вам есть что сказать — мы ждем вас!